inactuelles

[ Suite du I, cela va son dire, comme aurait dit Frédéric Lagnau... ] Attention : il y a encore de fort beaux disques !!!!!!!!!

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4. b/ Sept Visions de Nuit et de Fin du Monde : Lumières brûlées / Désolations (gothico-)ténébreuses et bruitistes, rock ou techno minimales déchirées...

Merzbow + Nicolas Horvath    Pia-Noise     

 [Piano : Nicolas Horvath ]

(Sub Rosa Label // Bruxelles, Belgique)

Specio        (sans titre)       (Prohibited Records // Paris, France)

Bryan Senti & Dominic Bouffard      Killing Horizon       (Naïve // Paris, France)

Louie.Lou                          Ljusår                                                                     (Lamour Records // Gävie, Suède)

Andrea De Witt       (sans titre)                                                                                      (Undogmatisch)

Clark3                         From the edges tongues grow

    (Shameless Records // Berlin, Allemagne)

Mazza Vision      Ohm Spectrum                              (Sub Rosa Label)

5. Cinq Suavités et douceurs acoustiques (et un peu électro ou électriques)

Ken Field            The Canopy                                        (Neuma Records)

Loren Connors & David Grubbs              Evening Air                                                   (Room40)

Simon Toldham       Fem Små Stykker Med Tid     (Ilk Music // Copenhague, Danemark)

Bruno Letort      Black Museum        (Soond // Bruxelles, Belgique)

Isaiah Ceccarelli         House of Gold        (Sofa Music)

6. Sept Étrangetés (plus ou moins) électroacoustiques ou électroniques

Giovanni Di Domenico / Pak Yan Lau / John Also Bennett

                                 Tidal Perspectives                   (Editions Basilic // Athènes, Grèce)

FUJIIIIIIIIIIITA         MMM             (Hallow Ground)

Giraffe             Atoms                      (Stoffe)

Micah Pick   Frameworks       (Audiobulb)

Luca Perciballi      Sacred Habits         (Kohlhaas Records // Trento, Italie)

France Jobin                 Infinite Probabilities                   (Room40)

Ludwig Wittbrodt          Schleifen         (Ana Ott // Rhénanie du Nord-Westphalie, Allemagne )

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  [Compilations]      

Marcus Fjellström     

      The Last Sunset of the Year  

                                                                                (Miasmah Recordings)

  [Reparutions] 

Sylvain Chauveau     Le Livre noir du capitalisme

                                           (reparution : sonic pieces)

Keiji Haino               Black Blues               (Room40 / Première parution : 2004)

Zane Trow              For Those Who hear Actual Voices                                               (Room40 /  Première parution : 2004)

   Après  For piano and shō (mai 2024)  et une courte incursion sur un autre label passionnant, Hallow Ground, pour Movement en octobre de la même année,   le compositeur suisse Samuel Reinhard, installé à New-York, revient chez  elsewhere music pour Music for 10 Musicians. Difficile pour un reichien comme moi de ne pas penser à Music for 18 instruments... Sauf que...à l'esthétique du plein du minimalisme de Steve Reich répond l'esthétique du vide de Samuel Reinhard. Tandis que le maître développe des pièces fondées sur une pulsation irrésistible et l'enchaînement des notes et des accords, Samuel Reinhard cultive la lenteur, l'espacement, ce qui le rapproche des compositeurs du groupe Wandelweiser. La présentation des quatre mouvements, de longueur à peu près identique (autour de  douze minutes vingt) est éclairante : « Dans chaque mouvement, deux pianistes se voient attribuer un accord unique et sont invités à le répéter à leur propre rythme pendant toute la durée de la pièce. Entre les répétitions, ils improvisent un court motif à partir d'un groupe de notes prédéfini. Ils sont rejoints par des instrumentistes à vent et à cordes – deux clarinettes, deux clarinettes basses, deux altos, un violoncelle et une contrebasse – qui choisissent et jouent des notes individuelles de ce même groupe. » Dans cette musique "non directionnelle", comme aime la qualifier le compositeur, les interprètes sont invités à jouer aussi doucement que possible et à utiliser le temps imparti à leur guise.

[L'impression des oreilles]

   Une note de piano résonne et meurt doucement avant qu'une seconde lui succède de la même manière, juste prolongée par une troisième, et que d'autres groupes de eux tissent un accord minimal. Lorsque les pianos se taisent, les autres instruments s'emparent du silence pour laisser de longues traces. Comme on voit sur la couverture, celles-ci ne sont pas appuyées, elles glissent à la surface d'une neige silencieuse. Ce que Paul Verlaine, dans Art poétique (in Jadis et Naguère) souhaitait pour son mètre impair, on dirait que Samuel Reinhard l'applique à sa musique :

Plus vague et plus soluble dans l'air

Sans rien en (elle) qui pèse ou qui pose

   Toute hâte ici est bannie, qui détruirait l'impression que cette musique souhaite produire, celle d'apparitions sonores se tenant en équilibre entre son et silence. Cette musique crépusculaire ne veut d'ailleurs à proprement parler pas faire impression : elle est pure suggestion, encore une caractéristique verlainienne. Elle laisse les sons s'informer, au sens de trouver en eux-mêmes leur forme. Alors que dans la plupart des musiques les notes ne valent que par leur succession, leur enchaînement pour produire mélodie et harmonie, chaque note ici vaut pour elle-même : elle apparaît, se gonfle dans son sillage d'harmoniques pour retourner à la disparition. C'est ce qui confère à la musique de Samuel Reinhard une exquise sensualité en même temps qu'elle la gorge d'une joie par-delà tous les affects. Car elle congédie tous les romantismes, refuse tout lyrisme ostentatoire, en ennemie résolue des effets et des passions vulgaires. Elle se contente d'être, d'occuper le temps par sa sérénité ineffable. Dans la durée extasiée de ses lentes variations, elle esquisse les signes frêles d'une langue indicible. 

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Samuel Reinhard continue d'inventer une musique miraculeuse, en suspension dans l'aurore et la brune des chemins de repos. *

* dans l'ombre du meilleur Alfred de Musset

Paru le 1er novembre 2025 chez elsewhere music (Jersey City, États-Unis) / 4 plages / 50 minutes environ

Pour aller plus loin

- album en écoute et en vente sur Bandcamp  :

[À propos du pianiste et du disque]     

   Deuxième album solo du pianiste suisse Rafael Loher, Hug of Gravity (Étreinte de gravité) reprend des matériaux de son premier disque Keemuun paru chez three:four Records en 2022. Le compositeur, qui aime augmenter le piano par des préparations ainsi que par le recours à des outils numériques, des effets électroniques et à des magnétophones, a modifié l'accordage par de la pâte à modeler, découpé et réarrangé les morceaux, transférés sur un magnétophone à bande variable puis sur ordinateur pour être à nouveau retravaillés. Le disque doit beaucoup, dit le musicien, à la vallée de Blenio (Tessin suisse) où il était installé pour une résidence d'artiste de trois mois, arpentant les montagnes neuf à dix heures par jour, lui donnant le sentiment d'un temps allongé. La modification de la hauteur tonale des différents enregistrements, superposés, lui a permis, de faire émerger des motifs d'interférence et de créer un climat...bien particulier.

[L'impression des oreilles]

   À l'instar de Keemuun qui avait adopté une règle austère, n'utiliser que dix notes réparties sur deux octaves, Hug of Gravity relève d'une esthétique de la réduction et d'une forme de minimalisme. Mais la virtuosité parfois vertigineuse du premier cède la place à une atmosphère feutrée, tranquillement euphorisante. Chaque pièce semble un tissu de bulles venant éclore à la surface de l'espace sonore, des bulles plus ou moins gorgées de notes agglutinées. Une immense paix émane de ces apparitions d'où toute aspérité a été gommée, d'où toute agressivité rythmique est bannie.

   L'intrication des motifs crée un tapis changeant de figures miniatures formant des archipels résonnants. Il y a quelque chose d'orientalisant dans cette manière de transformer le piano en une sorte de koto amorti ou de portique de cloches englouties. Une orientalisation intériorisée, adoucie. Une musique à jouer en kimono de velours, entouré de volutes épaisses d'encens, à n'y plus rien voir d'extérieur à elle. L'extase peut venir dans ce temps distendu en dehors du temps, une immense lévitation dans le brouillard des phénomènes illusoires.

Un disque absolument magnifique, un ravissement d'une douceur sublime : l'étreinte de la gravité...

Paru le 17 octobre 2025 chez Hallow Ground (Lucerne, Suisse) / 4 plages / I heure et seize minutes environ

Pour aller plus loin

- album en écoute et en vente sur Bandcamp :

Un extrait du disque précédent, Keemuun :

   J'étais parti pour un inventaire des disques dont j'ai rendu compte. Mais il y en avait tellement, que j'ai décidé d'opérer une sélection de sélection, en somme. Même Steve Reich, mon adoré Steve Reich, est passé à la trappe, c'est dire. Que les autres "oubliés" me pardonnent en songeant au sort du Maître ! J'ai voulu souligner des tendances, tout en réaffirmant la variété des horizons musicaux présents dans ce blog. La couleur et la taille des polices des compositeurs ne sont pas indifférentes. La présence du rouge dans chaque bloc dit assez que le classement a ses limites. Tous les disques sont beaux, très beaux, sublimes...

   Liens vers les articles sur les titres des disques. Pour alléger l'ensemble, j'ai renoncé aux illustrations de couverture (sauf pour le premier groupe) et aux extraits musicaux.

56 disques / 40 maisons de disques.

  1/. Le cœur se fend, vole l'âme...

Reinier van Houdt              drift nowhere past / the adventure of sleep  

                                                                                                          (elsewhere mlusic)  

All That We See or Seem    (sans titre)                                (Miasmah Recordings)

Svarte Greiner                      Devolving Trust                             (Miasmah Recordings)

Christopher Cerrone          The Air Suspended                       (New Focus Recordings)

Annkrist  [réédition]                      Enchantée                                         (Cristal Iroise)

2/. Éliane ma sœur, à la recherche du Son des Sons...

Éliane Radigue & Frédéric Blondy   Occam XXV             (Organ Reframed)

Quentin Tolimieri                  Monochromes                            (elsewhere mlusic)

Jürg Frey                              Lieues d'ombres                        (elsewhere mlusic)

Cyprien Busolini / Bertrand Gauguet  Miroir                    (Akousis Records)

Greg Davis                              New Primes                                   (Greyfade)

3/a. Lointains intérieurs...

Jozef van Wissem             Behold ! I Make All Things New   

                                                                                                     (Incunabulum Records)

Giulio Aldinucci             Real                                            (Karlrecords)

Aviva Endean                       Moths & Stars                            (Room 40)

Martin Taxt                      Second Room                                 (Sofa Music)

Linnéa Talp                       Arch of Motion                             (Phanatosis Produktion)

Gammelsæter & Marhaug      Higgs Boson                      (Ideologic Organ)

Yves Daoust                       Docu-fictions                                  (empreintes DIDITALes)

Ale Hop                        Why Is It They Say A City Like Any City.   (Karlrecords)

3/b. La langue incante :  "il n'y eut plus que des forêts défaites"...

Sophia Djebel Rose          Métempsychose                       (Red Wig / Oracle)

3/c. Musiques à vif, Visions du Chaos...

Christine Abdelnour & Andy Moor      Unprotected Sleep

                                                                                       (Unsounds Records)

OLO                              Neige Noire                                     (Midira Records)

Simona Zamboli                    A Laugh Will Bury You           (Mille Plateaux)

4/a. Le piano des grands artistes fait nos délices...

William Susman  (piano : Nicolas Horvath)           Quiet Rhythms Book I                                                                                                           (Nicolas Horvath Discoveries)

Stephan Ginsburgh           Speaking Rzewski                      (Sub Rosa)

Philip Glass (piano : François Mardirossian) Études pour piano      
                                                                                                                              (Ad Vitam)

Alan Hovhaness (piano : François Mardirossian)

                                          Œuvres pour piano                        (Ad Vitam)         
Hans Otte / John Cage (piano : Kristine Scholz)               

                                       K. S. plays Otte and Cage              (Phanatosis Produktion)

4/b. Le piano encore, lentement ou pas, seul ou pas...

Richard Carr            Landscapes and Lamentations            (Neuma Records)

Robert Haigh                   Human Remains                          (Unseenworlds) 

Anastassis Philippakopoulos   piano 1 piano 2 piano 3       (Wandelweiser Records)

Nick Storring                   Music from Wéi 成为                     (Orange Milk Records)

5/. Fresques électroniques et acoustiques

Yann Novak            Reflections of a Gathering Storm         (Playneutral)

Madeleine Cocolas             Spectral                                    (Room40)

Gintas K                                    Lèti                                                                                                                                      (Crónica)

Instruments of Happiness      Slow, Quiet Music In Search of Electric Happiness                                                                                                  (Redshift Records)

Nick Vasallo                        Apophany                                   (Neuma Records)

Maria Moles                      For Leolanda                              (Room40)

Christina Giannone              Zone 7                                     (Room40)

Jana Irmert                    What Happens at Night                  (Fabrique Records)

Lawson & Merrill             Signals                                        (Neuma Records)

Siavash Amini & Eugene Thacker    Songs for sad poets     (Hallow Ground)

Luca Forcucci                        The Room Above                     (mAtter)

Christoph Dahlberg            Blackforms                              (Teleskop), acoustico)

[Compilation ]                     Epiphanies                               (Hallow Ground)

Tom Lönnqvist                    Aria                                           (Mille Plateaux)

6/. Vertiges, pulsations, envoûtements...

Slagr                                    Linde                                           (Hubro Music)

Mannheimer Schlagwerk   The Numbers are dancing     (Solaire Records)

John Mcguire                    Pulse Music                             (Unseen Worlds)

Radboud Mens                 Continuous Mouvement           (ERS Records)           

Nihiti                                 Sustained                                 (Lo Bit Landscapes)

Maninkari                       Inner Film                                  (autoproduit)

William Fowler Collins        Hallucinationg Loss     

                                                                          (Sicksicksick Distro / Wertern Noir Recordings)        

7/. Le ciel brûle comme du Métal fondu...

Nadja / Aidan Baker            Nalepa                                       (Midira Records)

Houses of Worship                   Migration                                (Midira Records)

The Leaf Library + Teruyuki Kurihara   Melody Tomb    (Mille Plateaux) 
 

8/. Mystérieuses semblances mélancoliques

Benedikt Schiefer              Universal Kiss                   (autoproduit)

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Terminer sur un baiser universel ! Je vous souhaite de charmants*embrasements !

charmants : au sens premier du verbe "charmer" !

   À quoi bon ? Classement subjectif, partial, partiel... Bien sûr ! C'est toutefois un moyen d'indiquer des lignes, des choix, de défendre des musiques exigeantes, denses, variées. La musique contemporaine est bien représentée, avec d'impressionnants chefs d'œuvre. La musique électronique sous toutes ses formes se taille une très belle place, qu'elle soit "pure" ou aussi ambiante, expérimentale, voire techno. Quelques disques se situent nettement dans une mouvance plus brutale. Les musiques improvisées ne sont pas absentes, et avec elles un monde proche d'un jazz contemporain aux contours de plus en plus indiscernables. Parmi les instruments-rois, le piano, les synthétiseurs, l'orgue, dominent, mais on en trouve bien d'autres. Chacun, j'espère, y trouvera son miel !

    Comme d'autres fois, j'ai renoncé à un classement un par un. 2021 a été une année bien remplie, aussi ai-je eu des difficultés à choisir...dans des disques déjà sélectionnés sévèrement. J'en ai profité pour mettre de côté quelques faiblesses, je dois l'avouer, avec le recul. N'en déduisez pas trop vite que les faibles ou les absents sont mauvais, loin de là, mais je ne pouvais de toute manière pas faire rentrer toute la matière d'une année d'articles dans un classement raisonnable. J'ai beaucoup réécouté, souvent confondu par la beauté des disques. Ma liste  est à dominante plutôt européenne, avec une forte représentation des États-Unis, de l'Australie, trois compositeurs japonais, et quelques autres venus d'horizons divers.

   En principe, pas de reparution, sauf cas exceptionnel. Une réticence à intégrer les compilations, avec deux exceptions notables. Trois colonnes, de gauche à droite : noms de compositeurs, titres des disques et maisons de disques. Les liens vers les articles sont sur les titres.

   Les titres des sections sont indicatifs, j'espère de commodité, très discutables, tant certains albums tirent de tous les côtés... Une sélection d'extraits sonores ne prétend nullement refléter la richesse et la diversité de chaque album : j'ai essayé qu'ils soient différents de ceux insérés dans les articles, mais

1/a/ Musiques contemporaines éblouissantes, plutôt orchestrales

Tristan Perich                        Drift Multiply                              (New Amsterdam Records)

Kate Moore                           Revolver                                           (Unsounds)

Bernard Parmegiani               Stries                                           (Mode Records)

Christopher Cerrone               The Arching Path                   (Outburst - Inburst Musics)

Michael Gordon                          8                                        (Cantaloupe Music)

1/b/ Piano impérial

Guy Vandromme / Bruno Duplant   L'Infini des possibles         (elsewhere)

Jocelyn Robert                   Les Dimanches                                   (Merles)

Alvin Lucier                        Music for Piano XL                     (Grand Piano - Naxos)

Julius Eastman           Three Extended Pieces For Four Pianos   (Sub Rosa)

Melaine Dalibert                   Night Blossoms                      (elsewhere music)

Daniel Pesca                    Promontory                                       (Neuma Records)

1/c/ Pure (ou impure) acoustique : piano, saxophone, cordes, orgue, voix, percussions, etc.

Bertrand Gauguet / John Tilbury       Contre-courbes                (Akousis)

Lucy Railton & Kit Downes    Subaerial                                 (SN Variations)

Mannheimer Schlagwerk    The Numbers are dancing             (Solaire Records)

Klaus Lang & Konus Quartet   Drei Allmenden                    (Cubus Records)

Ros Bandt                            Medusa Dreaming                         (Neuma Records)

Ståle Storløkken                 Ghost Caravan                                   (Hubro)

Sissel Vera Pettersen & Randi Pontoppidan  Inner Lift        (Chant Records)

Jane Rigler / Curtis Bahn /  Thomas Ciufo                                                                                                                                                                                                  ElecroResonance                       (Neuma Records)

Christopher Otto                  Rag'sma                                       (Greyfade)

2/a/ Merveilles électroniques hybrides

Kreng + Svarte Greiner      The Night Hag                               (Miasmah Recordings)

Hauschka                                Upstream                                           (sonic pieces)

Yannis Kyriakides                    Face                                             (Unsounds)

Siavash Amini                   A Trail of Laughters                            (Room40)

Philip Blackburn                   Justinian Intonations                     (Neuma Records)

Matt Rösner                       No Lasting Form                                 (Room40)

David Shea                    The Thousand Buddha Caves                  (Room40)

Mad Disc                          Material Compositions                         (Crónica)

Kazuya Nagaya      Microscope of Heraclitus Reworks              (Indigo Raw)

Megan Alice Clune              If You Do                                       (Room40)

2/b/ Plongées électroniques

Rose Bolton                      The Lost Clock                      (Cassauna / Important Records)

Jana Irmert                          The Soft Bit                                 (Fabrique Records)

Martina Bertoni               Music for Empty Flats                   (Karlrecords)

Marina Rosenfeld                    Index                                    (Room40)

Yann Novak                     Lifeblood of Light and rapture             (Room40

Christopher Chaplin         Patriarchs                           (Fabrique Recors / Rough Trade)

Zane Trow                           Traces                                              (Room40)

2/c/ Univers noirs / Élégies somptueuses

Sunnk                                Weaving Rituel                                    (Mille Plateaux)

Tom Lönnqvist                    Noir                                              (Mille Plateaux)

Thomas Köner                      Nuuk                                           (Mille Plateaux)

Takuma Watanabe               Last Afternoon                    (Constructive - SN Variations)

Nasturtium                            Please Us                                        (Room40)

Robert Gerard Pietrusko             Elegiya                               (Room40)

2/d/ Synthétiseurs modulaires, ou non, techno ou non

Kiwanoid                           enter the untitled                          (Force Inc / Mille Plateaux)

Insect Ark                            Future Fossils                            (Consoling Sounds)

Mario Verandi      Eight Pieces for the Buchla 100 Series      (play loud ! productions)

3/a/ Hypnotiques, psychédéliques : autres dérives absolues

Ghédalia Tazartès & Rhys Chatham   Two men in a Boat       (Sub Rosa)

The Trancendance Orchestra    All Skies have sounded           (Editions Mego)

Whisper Room                   Lunokhod                                    (Midira Records)

Philippe Petit & Michael Schaffer           2                    (Opa Loka Records)

3/b/ Joyeux fourre-tout : chanson française, nouveau jazz et compilations (remarquables)

Sylvain Fesson           Sonique-moi                                       (autoproduit)

Institut                 L'Effet Waouh des zones côtières               (Institut & Rouge-déclic)

De Ghost                              Luxe                                            (sknail lab)

(Various Artists)                 Epihanies                                       (Hallow Ground)

(Various Artists)                Touch                                         (Dragon's Eye Recordings)

Le dernier extrait musical, une composition du pianiste et compositeur Reinier Van Houdt, vous convaincra de la difficulté à hiérarchiser une matière aussi belle.

   Je vous souhaite de prodigieuses écoutes !

   Entre 1975 et 1986, la chanteuse brestoise a sorti cinq disques, jamais réédités depuis. Les deux derniers, parus en 1986, Bleu cobalt  et Ange de nuit, ont reçu un prix exceptionnel de l'Académie Charles Cros en 1987. Prix mérité pour une chanteuse qui a médusé et envoûté ceux qui l'ont entendue et vue en concert, ou simplement écoutée sur disque. On n'oublie pas Annkrist, Annick-Christine Le Goaer pour l'état-civil, quand bien même sa relativement brève carrière (elle s'est retirée du monde musical dès 1986) n'a pas connu le retentissement qu'elle méritait. Aujourd'hui, grâce à l'obstination d'un écrivain-journaliste, Jean-Luc Porquet, les cinq disques reparaissent dans un coffret, accompagné d'un livret comportant le texte de cinq chansons (seulement, mais c'est déjà inespéré).

« J'ai dansé en chaussons de cuivre / Dans le rêve d'un cristal ivre », écrit-elle dans "Bleu cobalt", chanson titre de son quatrième album. Car elle a écrit, composé toutes ses chansons publiées, et d'autres inédites. La France ne lui a pas pardonné d'être une poétesse à l'égal d'un Léo Ferré. Elle ne mâchait pas ses mots, écrivait une langue presque inconnue pour les médias culturels, parce que ne rentrant dans aucune case, pas même la case "féministe". Non. Libertaire, poétesse à l'écoute des nuits fêlées, des nuits oniriques, chantre des prisons et des enfers intimes, elle ne divertissait pas. Elle fascinait, elle faisait trembler d'émotion ceux qui l'entendaient, cette voix rauque et vibrante de chanteuse de blues. J'ai gardé les vieilles cassettes qu'un ami m'avait procuré, je les jouais sur un autoradio poussif. Et puis les cassettes n'ont plus fonctionné. Annkrist est restée vivante au fond de ma mémoire. Et je la retrouve, tout entière, intacte. Ses textes n'ont rien perdu de leur charme bouleversant. Sa langue abrasive, dense, aux trouvailles étonnantes, presque surréalistes parfois, frappe l'âme au cœur, presque toujours, et l'on craque d'émotion aujourd'hui comme hier, on entend enfin quelqu'un, pas un produit préfabriqué de marketing, pas un zombie décervelé qui vous assomme d'ennui, non, une femme qui vous réveille, qui est là devant vous, de lumières et d'ombres, et avec elle "la lumière descend la ruelle", et à nouveau avec elle, nous descendons "la rue mauve"...

J'te prenais par le bras et nous descendions la rue mauve
J'te prenais par le bras et nous descendions la rue mauve
Oh prends le poison qui t'es dû chien de cendre
chien de cendre
Prends le poison qui t'es dû chien de cendre d'homme vêtu
À l'intérieur de nos doigts nous rétractions nos ongles fauves

À l'intérieur de nos doigts nous rétractions nos ongles fauves

   Si l'accompagnement a varié, de la guitare, la harpe, à des arrangements plus rocks, le piano tient une place assez rare. On le retrouve sur une des très grandes chansons d'Annkrist, "D'Orage et de cerises".

   Parfois rapprochée de Barbara ou de Colette Magny, Annkrist est au firmament de la chanson française un astre majeur qui n'a peut-être pas dit son dernier mot. Comme elle le dit dans le texte Qui chante combat publié en 1979 aux Éditions Syros, « Si on laissait faire l'histoire sans écrire de chansons, on n'entendrait aucune voix humaine : juste un immense râle de troupeau. ». Astre disais-je, mais si proche de nous, si humaine, notre voix secrète... C'est une lyrique inspirée, fille du Spleen et de l'Azur blessé, dans sa longue robe de mots émouvants, de mots troublants et beaux comme le bonheur menacé et l'appel de la mer.

Paru en novembre (?) 2022 chez Cristal Iroise / Coffret de trois cds, 38 chansons / 3h environ

Pour aller plus loin :

- On peut l'écouter et l'acheter sur le site nouvellement créé consacré à Annkrist

- Si vous cherchez les textes, vous les trouverez tous, y compris les textes des chansons inédites, dans un livre paru aux éditions Goater en 2021.

   Une sélection restreinte à découvrir ou redécouvrir. Par blocs, sauf pour la première place : Christopher Cerrone, une révélation éblouissante. Son album allie instruments, voix et poésie dans un ensemble parfait.

Mais depuis, deux disques du merveilleux label Elsewhere Music sont venus s'inviter à la première place ! Aussi sont-ils trois dorénavant au premier rang...

Les liens vers les articles sont sur les titres des albums.

1/ Christopher Cerrone                   The Pieces That Fall to Earth      (New Amsterdam Records) 

Reinier van Houdt / Bruno Duplant        Lettres et Replis      (Elsewhere Music)

Shira Legmann / Michael Pisaro           Barricades      (Elsewhere Music)

2/ Corey Fuller                               Break                    (12K)

Michael Vincent Waller              Moments               (Unseeen Worlds)

Anne Chris Bakker                     Stof&Geest          (Unknown Tone Records)

Stuart Saunders Smith                Palm Sunday                (New World Records)

3/ Machinefabriek                          with voices            (Western Vinyl)

Caleb Burhans                            Past Lives            (Cantaloupe Music)

Bruno Letort                               Cartographie des sens      (Musicube)

Machinefabriek                           eau                 (autoproduction)

Arovane & Mike Lazarev           Aeon            (Eilean Records)

Andrew Heath & Anne Chris Bakker      a gift tor thr Ephemerist        (Rusted tone Recordings)

Shannon Wright                         Providence         (Vicious Circle)

    Vous avez bien lu "2020" : patience pour 2021, aussi pour 2019, encore dans les limbes. Une première décantation, avec ses cruautés ? Quelques oubliés ayant fait l'objet d'un article, mais absents ici, j'ai voulu resserrer la liste. Souvent Subjectivité varie, non ? Ils sont  treize, seize si on tient compte des disques à deux. Comme d'habitude, aucune prétention à une quelconque exhaustivité : je n'ai pas assez d'oreilles pour écouter tout ce qui sort ! Je remercie au passage tous ceux qui me contactent pour que j'écrive un article. Je suis très flatté, mais il arrive que... soit la musique ne soit pas faite pour mes oreilles, soit... et bien rien, je commence à répondre, et puis rien ne vient, les oubliettes, pour des raisons souvent triviales, pour aucune raison même. J'en suis navré, je suis débordé ! Il arrive que je repêche un disque un peu plus tard, sachez-le, cela arrive...

   Les liens des articles sont sur les titres d'album. J'ai constitué quatre blocs, assez arbitrairement. L'ordre est indicatif... Le premier : deux disques de piano solo, de la composition pure, sans électronique ou logiciel, du cousu main à l'intuition, si vous voulez, et néanmoins admirables. Le second : trois disques qui allient acoustique et électronique, brillants, virtuoses ou pas. Le troisième : complètement hybride, piano solo d'abord, puis électronique pure ou mélangée. Le quatrième : des disques très originaux, aux frontières de plusieurs genres. Bonnes découvertes ! Vous pouvez cliquer sur les pochettes pour les agrandir. Les échantillons sonores, en nombre très (trop) limités,  ne sont pas ceux des articles.

1/ Jocelyn Robert                  Requiem        (pas de maison de disque)

Michael Vincent Waller         A Song      (Longform Edition)

2/ Claudio F. Baroni            The Body Imitates the Landscape       (Unsounds)

Tristan Perich                      Drift Multiply        (New Amsterdam Records / Nonesuch Records)

Lustmord + Nicolas Horvath     The Fall       (Sub Rosa)

3/ (Nicolas Horvath)         Les Œuvres pianistiques inconnues de Debussy        (Naxos)

Melaine Dalibert              Infinite Ascent     (Elsewhere Music)

Rafael Toral & João Pais Filipe   Jupiter and Beyond    (three : four records)

Snow Palms                     Land Waves      (Village Green Recordings)

Jasmine Guffond & Erik K Skodvin    The Burrow     (sonic pieces)

4/ Kaboom Karavan      The Log and the Leeway     (Miasmah Recordings)

Joanna Guerra                Chão Vermelho    (Miasmah Recordings)

Mario Verandi              Remansum        (Time Released Sound)